Zum Abschluss des Figura Theaterfestivals 2022 führte die Compagnie Karyatides ihre Inszenierung von Frankenstein auf. Ästhetisch entfaltete sie sich in eine berauschende Komposition aus Schauspiel, Figurenspiel und Operngesang. Kritisch verhandelt das Stück den Fortschritt der Wissenschaft. Vermittelt aber eine hoffnungsvolle Botschaft am Ende.© Marie-Francoise Plissart Kleine Figuren ganz gross Die kleine Holzfigur eines jungen Mädchens schwebt über einem alten Tisch. Viktor Frankenstein, der neben dem Tisch steht, ruft ihren Namen: «Elisabeth». Er erinnert sich an bessere Zeiten. An die Zeit, als er noch Kind und seine Welt in Ordnung war. Er erzählt, um der Nachwelt seine Erkenntnisse weiterzugeben. Damit diese aus seinen Fehlern lernen. Erst spielt eine Frau den reumütigen Viktor Frankenstein. Dann stellt sie aber die kleine Büste eines hübschen Jungen auf den Tisch und nimmt das Pu…

Ein rechteckiges Stück Holz springt quietschend über zwei Holzschubladen. Verschwindet in ihnen. Als es wieder auftaucht hat es ein quadratisches Kopfstück dazu gewonnen. Da es weint wird es von seinem Spieler fürsorglich in die Arme genommen und getröstet. Jedesmal, wenn diese Figur auftaucht, hat sie sich in einer Weise weiterentwickelt und versinnbildlicht dadurch die psychologische Entwicklung vom Kind zum erwachsenen Menschen. Mit Pinocchio zeigt das Lutkovno gledališče Maribor (Maribor Puppet Theatre) wie Fehler die Persönlichkeit des Menschen formen.© Boštjan_Lah Phasen der Entwicklung Die Entwicklung von Pinocchio führt weiter über eine Nase im Gesicht, die durch einen kleinen Holzhammer symbolisiert wird. Lustig ist, dass er seinen Kopf zur Verteidigung auch wie ein Hammer gebraucht. Beispielsweise, wenn er dem Tod entkommen will. Wem immer Pinocchio begegnet fragt er: «Wer bist…

Leise, weich und spielerisch holt Chüssi sein junges Publikum ab. Mit den Klängen von Ukulele und Windspiel werden die Kinder dazu eingeladen den Theatersaal zu betreten. Dort dürfen sie sich in die vorderste Reihe auf Kissen setzen. Die Darstellerin mit dem Windspiel verschwindet in einem grossen hellen Etwas und schaut auch noch einmal heraus, damit die Kinder verstehen, dass sie jetzt darin ist. Das Ensemble Lowtech Magic macht seinem Namen alle Ehre, mit sehr wenig Technik aber viel Magie führen sie Kinder gekonnt in die Welt des Theaters ein.© Linda Rothenbühler Gemütliches Aufwachen Zu leichter Musik bewegt sich das Etwas und summt schlafend vor sich hin. Es ist gross und flauschig ein bisschen wie ein weiches Ei. Plötzlich klingelt ein Wecker. Das Etwas reckt sich und schläft wieder ein. Der Wecker klingelt nochmal. Das Etwas reckt sich. Vorsichtig streckt es seine Hände heraus. D…

Zu Himmel und Hölle gefaltetes Papier liegt auf einem Tisch. Dazwischen sind drei Styroporbecher platziert. Eine Frau und ein Mann treten auf und ziehen sich wasserdichte weisse Hemden über. Sie nehmen die drei schwarzen Himmel und Hölle Papiere in ihre Finger. Musik spielt ein und sofort verwandelt sich das schwarze Papier zu den drei Hexen aus William Shakespeares Macbeth. Obwohl Macbeth Muet stumm gespielt wird, kann ein Kenner des Stücks jede Szene in der Inszenierung von La Fille du Laitier den jeweiligen Ereignissen zuordnen. Insgesamt ist dies ein visuelles Vergnügen.© Sophie Gagnon Bergeron Styropor vermengt mit Theaterblut Um dem Stück eine gewisse Struktur zu verleihen, verwendet die Inszenierung bedrucktes Haushaltspapier. In einer ersten Sequenz werden die Figuren vorgestellt. Macbeth und Lady Macbeth repräsentieren die zwei Spieler:innen. Banquo und seine Familie werden mit …

Schon auf der Treppe zur Bühne stehen gefaltete Papierschiffchen. In den Bühnenraum tretend sitzen zwei Männer in Arbeitskleidung an einem Tisch und falten diese hochkonzentriert. Diese Arbeit ist äusserst wichtig und muss absolut präzise ausgeführt werden, denn das verrät uns ihre Mimik und Gestik. Immer mit dem gleichen Ablauf und mit dem gleichen Rhythmus wird Schiffchen um Schiffchen fein säuberlich in zwei Arbeitsschritten gefaltet und vorsichtig auf den Tisch gestellt, während dem das Publikum Platz nimmt. Schon dieser Einstieg in die Aufführung von Un océan d’amour macht die Arbeit der Compagnie La Salamandre einzigartig.© Stephane Michel Gelungene Rahmenhandlung Kaum ist das Licht ausgegangen, haben die beiden Arbeitskräfte die richtige Anzahl Papierschiffchen gefaltet. Und schon muss das Publikum zum ersten Mal lachen. Denn was zuvor feinsäuberlich erarbeitet wurde wird nun von …

Unglaublich kreativ arbeitet das TMEL / Drama Label mit Leiterplatten. Wer hätte gedacht, dass mit ihnen Grossstädte gebaut werden können. Sie verwandeln sich aber auch in Einfamilienhäuser, Störche und Müllhalden. Neben der wundervollen Kreativität, stimmt auch der dramaturgische Aufbau ihres Stücks und deshalb ist die Adaption des berühmten tschechischen Märchens O jako Otesánek (O wie kleiner Otik) schlicht hervorragend.Teodor Alabozov Kinderwunsch Leiterplatten werden wie ein Puzzle auf einem Tisch zusammengesetzt. Sie ergeben eine Grossstadt. Eine Taschenlampe beleuchtet die unterschiedlichen Orte. Die Geräusche der Objektspieler:innen verraten ihre Funktion. Es sind ein Stadion, eine Oper, ein Bauernhof und ein Krankenhaus. Dann werden einige Leiterplatten vorsichtig entfernt und nur fünf, die mit dem Kamin, aus dem Industriegebiet bleiben. Sie werden hochgehoben und Schwups sind s…

Dem Homo Narrans, dem erzählenden Menschen, wird in diesem Stück Rechnung getragen. Inspiriert durch die Märchen von 1001 Nacht erzählt die Compagnie 1001 in L’Ivresse des Profondeurs dem Publikum Geschichten. Diese sind der heutigen Realität aber viel näher als dies Märchen üblicherweise sind.© Coraline Charnet Geschichten aus Licht und Schatten Eine Frau aus dem Orient erscheint auf einem schwarzen Teppich. Lieblich erzählt sie Geschichten von einer Meerjungfrau, die vor dem auslaufenden Öl im Meer flieht und von einem Mann gerettet wird. Das Erzählen von Geschichten ist Thema dieses Stücks und eine kulturelle Vermittlung zugleich. Denn die Hälfte des Stück wird Französisch und die andere vermutlich Persisch erzählt. Wir erfahren, wie erzählen in der iranischen Kultur vonstatten geht, welche Menschen erzählen und warum. Die Geschichten schweben zwischen Realität und Fiktion. Eine träum…

Kaffee mit Zucker ist ein Versuch den heutigen Kaffeekonsum mit seinem kolonialen Erbe zu verbinden. Dies über die persönliche Geschichte der Performerin Laia RiCa und viele sinnliche Bilder geschaffen aus den Materialien Kaffee und Zucker, kombiniert mit Film und Ton.© pablo hassmann Ästhetische Meisterleistung Zwischen den einzelnen Anekdoten zu persönlichen Erlebnissen oder diskriminierenden Gesetzen gegen die indigene Bevölkerung, sind lange Sequenzen mit Musik oder dem Spiel mit Kaffee oder Zucker auf einer durchsichtigen kreisförmigen Fläche eingebaut. Die Aussage, die sie machen sollen, bleiben mehrheitlich ein Geheimnis. Was zu Beginn zusammen mit den Bildprojektionen aus Kolonialzeiten, noch nachvollziehbar ist, entschwindet in Kaffee-Zucker-Spiel. Dieses Spiel erzeugt spannende Effekte, beispielsweise als die kreisförmige Leinwand aufgedreht wird und sich selbst wieder aufdröse…

Draussen regnet es in strömen, aber drinnen ist es schön kuschelig. Das Publikum sitzt nah beieinander in einem schmucken Campingwagen. Die Tür fällt zu und Arthur Delaval unser Darsteller begrüsst uns. Dann zieht er eine selbst gebastelte Krone auf und beginnt mit einem Plastiksack einen Rhythmus einzuspielen, den er dann loopen lässt. Erst mit nur einem Rhythmus tut sich nach und nach eine ganze Welt der Musik auf. Das Stück Avion Papier vom Collectif La Méandre verzaubert jedes Alter und wird faszinierend umgesetzt.© Elisabeth Blättler Herzerwärmend Süss Die Musik wird Schicht für Schicht mit unterschiedlichsten Gegenständen kreiert, die im ganzen Campingwagen installiert sind. Nur schon die Komplexität der Schnüre, die die Instrumente an der Decke bedienen, verdient Bewunderung. Da ist ein Piano, ein Feuerlöscher, ein Roboter, die alle dazu dienen den projizierten Film zu untermalen.…

Erfrischend witzig bespielt das Stück Teatrum Mundi von der Compagnie Hold up! das Thema Leben. Mit unterschiedlichen Elementen, von Musik über das Malen bis hin zu einem grossartigen und komplexen Kostüm, führt Lucie Cunningham als Elisabeth zu einem schwangeren Bauch.© Laurent_Nembrini Von Shakespeare inspiriert Das Pochen eines Herzens erfüllt den Raum und eine Gitarre spielt dazu. Sie kopiert ihr Spiel und mehrere Schichten überlagern sich. Dann verschwindet zwar die Geige, aber die barocke Musik hält an, während auf einer schwarzen Leinwand bunte Bilder gemalt werden. Kaum hat man erfasst, worum es geht, verschwinden die Bilder auch wieder. Und dann, ganz unerwartet, taucht eine Figur im üppigen barocken Kleid hinter ihr auf und schiebt sich vor die Leinwand. Sie hat keinen Kopf. Aber dann schiesst das Gesicht der Darstellerin von unten hoch und beginnt dem Publikum das Leben und de…

Berührend persönlich holt Silas Neumann sein Publikum einzeln beim Eingang ab und führt sie zu ihrem Platz des Panoptikums. Wenn alle platzgenommen haben und die Kopfhörer tragen, beginnt die fesselnde Bildschau. Mit Heimat Neuhof: Panorama führt er zurück in das Dorf im heutigen Polen, aus dem seine Grossmutter 1945 fliehen musste.© Veenstra_Visuel Einfluss der Vergangenheit Durch zwei Gucklöcher sieht das Publikum Projektionen von Bildern und Videos, die immer mit einem Klingelton wechseln. Etwas ungewohnt drehen sie sich wie ein Karussell von rechts nach links im Kreis. Die Bilder und Silas Stimme erzählen von seiner Kindheit in den Niederlanden mit deutschen Wurzeln. Von der Stigmatisierung durch die Abstammung, wegen der Geschehnisse im zweiten Weltkrieg. Verständlicherweise plagen Silas Neumann Schuldgefühle. Glücklicherweise lassen sie ihn die Vergangenheit seiner Vorfahren theatr…

Ein wenig Mut benötigen Sie, um sich auf The Kiss von Inbal Yomtovian einzulassen. Seien Sie aber versichert, es lohnt sich. Das Stück ist zwar interaktiv, aber stumm und bedient sich technischer Hilfsmittel, perfektem Timing und witziger Ideen. Dieses Erlebnis ist auf jeden Fall einen Besuch wert.© Juliana Dubovska Massgeschneiderte Einführung Die obligatorische Einführung in das Stück bereitet Sie ideal auf die Performance vor. Sie werden gefragt, ob für Sie Körperkontakt an Händen, Füssen Brust und Wangen in Ordnung ist. Wenn Ihnen etwas unangenehm würde, dürfen Sie «No» sagen. Im Stück selbst wird aber nicht gesprochen. Danach werden Sie gebeten Ihren Rucksack, die Armbänder und die Halsketten auszuziehen und in der Zwischenstation zu lassen. Die Person der Einführung passt darauf auf. Weiter ziehen Sie eine desinfizierte Schlafmaske an und die Einführungsperson legt Ihnen Kopfhörer …

Träume haben die Eigenschaft die unvorhersehbarsten Erlebnisse zu erzeugen. Sie verschneiden reales mit fiktivem und lassen uns manchmal mit grossen Fragen aufwachen. Diesem Thema widmet sich das Bewegungsstück Hic Sunt Dracones von Continuo Theatre am Figura Theaterfestival.© Michael Hancovsky Zentrum menschlicher Körper Die ganze Aufführung wird von hypnotischer Livemusik begleitet. Sie bildet die Basis für die bewegten Träume. Diese entpuppen sich als zusammengeschnittene Fragmente, die sich manchmal weiterentwickeln und öfters gebrochen werden. Körper tänzeln über die Bühne und heben ihre Röcke. Sie geben die Sicht frei auf zusätzliche Körperteile, die lahm herunterhängen. Die Darstellerinnen bewegen sich dazu tänzelnd wie Feen über die Bühne. Im Zentrum der Träume steht der menschliche Körper. Die unterschiedlichsten Teile von ihm. Die hübschen Bäuche werden durch die hochgehobenen …

Man stelle sich vor es kämen Ausserirdische auf die Erde. Und zwar solche, wie man sie sich vor etwa 70 Jahren vorgestellt hat. Also böse grüne Männchen, die die Menschheit auslöschen wollen. So denkt zumindest der Mensch zu dieser Zeit. Was würde dann passieren? Die Compagnie Bakélite widmet sich im Stück Envahisseurs genau dieser Frage. Und das Szenario ist so lustig, wie es erschreckend ist. Denn die Menschheit will keine fremden Eindringlinge auf dem Planeten Erde. Also wehren sie sich gegen die unbesiegbare Macht von aussen und es wird aufgerüstet, geballert und gekriegt. – Natürlich ohne die andere Seite überhaupt mal anzuhören oder zu Wort kommen zu lassen. © Virginie Meigné Wo ist der Frieden, wenn man ihn braucht? Das Objekttheater im Miniaturformat lädt immer wieder zum Schmunzeln ein. Olivier Rannou, der übergrosse Spielführer, der an Lurch aus der Addams Family erinnert, gele…

© Bo Amstrup Im Stück Goodbye Herr Muffin des Teater Refleksion und Teatret De Røde Heste geht es um ein altes Meerschweinchen. Man wird auf die letzte Reise des Tieres und somit auf die letzten verbleibenden Tage mitgenommen. Herr Muffin hatte ein schönes Leben. Einst war er das stärkste Meerschweinchen und konnte eine Gurke ganz alleine hochstemmen. Er war die Attraktion schlechthin. Und Herr Muffin hatte eine Familie. Eine liebe Frau und vier wunderbare Kinder. Doch seine Frau lebt schon lange nicht mehr und seine Kinder sind ausgezogen. Nun sitzt er also in seinem Schaukelstuhl und denk nach. Über dies und das, über sein Leben und ein bisschen auch über das Sterben. Denn eigentlich mag er nicht mehr so und es zwickt auch immer wieder, mal da, mal dort. Und es ist alles etwas beschwerlicher, mühsamer geworden … Früher, da war er noch jung, stark und stolz. Er wollte immer weich und k…

Zwei Schauspielerinnen. Eine einfache Bühne aus drei weissen Stoffbahnen. Ein paar Requisiten. Licht und Schatten. Mehr braucht es nicht. Die Wirkung ist atemberaubend und zeigt wieder einmal, dass grossartiges Theater bereits im Kleinen entsteht. Mit Schattenwerfer zeigt das TANGRAM Kollektiv eine meisterhafte Inszenierung für Klein und Gross. Das Stück beginnt im Dunkeln, viele kleine Lichtpunkte, Sterne, sind zu sehen. Dazu der leise Klang einer Spieluhr. Wir reisen, reisen durch die Galaxie. Ein Planet, vielleicht die Erde. Wir gehen näher und näher, näher und näher. Sehen eine Stadt, fliegen hindurch, landen in einem Haus, an einem Tisch. Da sitzen zwei, trinken Tee, eine Lampe steht auf dem Tisch. Ein Ebenbild. Vorne die Darstellerinnen hinten das Schattenspiel. Die Kinder können sich kaum halten, stehen auf, um besser sehen zu können, sie lassen sich mitreissen, verzaubern, sind…

Im Bauernhaus in Turgi tut sich ein Raum der Wunder auf. Die Groupe ZUR lädt das Publikum mit ihrer Installation Rue d’Orchampt zum Verweilen und zum Experimentieren ein. Interaktiv darf sich das Publikum am Figura Theaterfestival selbst erfahren und dabei andere inspirieren.© Jef Rabillon Kuriositäten erfordern Neugierde Nach einer gewöhnlichen Holztreppe und einem kurzen Gang zum Entrée des Wunderraums überraschen merkwürdige Szenen. Schon beim ersten Spiegel erscheint neben dem eigenen Spiegelbild auch eine fremde Person. Eine Interaktion zwischen Selbstwahrnehmung und Fremdwahrnehmung beginnt. Sie macht Spass. Denn ein gemeinsames Zusammenspiel führt zur gegenseitigen Inspiration, die der Doppelung der Gesichter zu verdanken ist. Weiter führt der Spaziergang an Bildern mit Kuriositäten vorbei. Besonders nennenswert ist die Installation, in der eine Figur durch das Bild läuft, während…

WOW! Ein passenderes Wort zu diesem Reflexions-Erlebnis gibt es wohl nicht! Babok lädt mit ReFlex am Figura Theaterfestival 2022 zu einem Erlebnis sondergleichen ein.© Elisabeth Blättler Eigenständige Erfahrung Diese Erfahrung macht man allein. Kein Publikum. Man wird eingeladen auf eine Platte zu stehen. Ein Kasten wird von oben herunter gelassen mit einer Öffnung für den Kopf, Blick auf den rauschenden Fluss, die Limmat. Man wird «eingehäusst». Nach und nach kommt ein Teil dazu. Erst hinten, dann auf den Seiten. Der Fluss, die Bäume, Mauern, spiegeln sich in der verdunkelten Scheibe, reflektieren, glitzern. Eine weitere durchsichtige Scheibe vorne. Man sieht sich selbst, spiegelnd im Glas. Eine weitere, diesmal dunkle Scheibe, wird ebenfalls vorne platziert. Nur noch oben gibt es Licht. Musik spielt, sphärisch, mystisch. Ein Deckel, ebenfalls schwarz, kommt obendrauf. Dunkel ist es. Ma…

In Moby Dick von der Compagnie Plexus Polaire hauchen die lebenden Figurendarsteller:innen als Tod kostümiert, ihren toten Dingen Leben ein. Selbst das Bühnenbild weisst zu Beginn auf den Tod hin, denn ein Walgerippe steht prominent auf der Bühne. Diese Produktion eröffnet verdienterweise das Figura Theaterfestival 2022.© Christophe Raynaud de Lage Perspektivische Pluralität Die hellen Klänge von mystischer Musik durchfluten den Raum des Kurtheaters Baden. Ein glitzernder Fischschwarm tummelt sich im Bauch des Walgerippes. Nervös bewegen Sie sich hin und her. Bis sie plötzlich verschwinden. Dann tritt Ishmael auf. Der Erzähler führt das Publikum in unterschiedlicher Form durch das Stück. Zuerst tritt er als Schauspieler auf, dann als grosse Puppe, später als kleinere Puppe, aber auch als Minipuppe. Die Geschichte von Moby Dick wird auf unterschiedlichen Ebenen erzählt, die dem Publikum s…

Zur Einstimmung auf das Figura Theaterfestival, das nächsten Dienstagabend am 21.6.22 seine Eröffnung feiert, führte die Gruppe Snuff Puppets ihre Figuren aus Human Body Parts in die Strassen von Baden. Diese Überraschung fand beim Publikum grossen Anklang.© Figura Theaterfestival Baden Überraschende Unterhaltung Etwas verloren stehe ich auf dem Schlossbergplatz in Baden. Ich erwarte übergrosse Figuren, die menschliche Körperteile darstellen. Herumwandernd, finde ich sie in einer Seitengasse. Sie bereiten sich auf ihren Auftritt vor. In fünf beängstigend grosse Körperteile steigen fünf Darsteller:innen und reihen sich hintereinander in der Gasse auf. In süssen Minischrittchen bewegen sie sich in Richtung Schlossbergplatz. Als der Mund an mir vorbeiläuft streckt er mir die Zunge heraus und ich streiche mit meiner Hand darüber. Rau und trocken fühlt sie sich an, so wie Pappmaschee mit Farb…